Diseinu grafikoaren historia momentu gakoak

Diseinu modernoaren itxura duten gertaeren kronologia

Diseinu grafikoak historia luzea eta interesgarria dauka eta lehenengoa hasitako hitzekin eta irudiekin hasi zen. XX. Mendean diseinuaren estilo desberdinen sorreratik inprimatzeko garapenetik hasita, diseinu grafikoa moldatzen duten gertakari eta mugimendu nagusiak aztertuko ditugu.

Ikusizko komunikazio eta inprimatze aurreratuetan

15,000 - 10,000 BC: lehenengo komunikazio bisual ezaguna, pictogramas eta sinboloak Lascaux kobazuloak Frantziako hegoaldean.

K. a. 3600 : Blau Monumentua hitzak eta irudiak konbinatzeko erabiltzen diren antzinako objektu zaharrena da. Irakeko eremutik datozela uste dute.

105 AD: Ts'ai Luneko gobernu txinatar ofiziala paper asmatzailea da.

1045 AD: Pi Sheng, alkimista txinatarra, mota mugikorreko asmakuntza ematen du, eta horrek aukera ematen die pertsonaiak inprimatzeko.

1276: Imprenta Europara iritsiko da Fabrianoko paperarekin, Italian.

1450: Johann Gensfleisch zum Gutenburg-ek liburu mota inprimatzeko sistema hobetzeko balio du.

1460: Albrecht Pfister-ek liburu bateko ilustrazioak gehitzeko lehen liburua bihurtzen da.

Tipografia aldakuntzako aldaketak

1470: Nicolas Jensonek, historiaren tipografia-diseinatzaile handienetariko bat izateak, tipologia erromatarren albisteak ezartzen ditu.

1530: Claude Garamond-ek lehenengo motako galdaketa irekitzen du, letra-tipoak inprimagailuei garatzen eta saltzen.

1722: Lehen Caslon Old Style letra-tipoa garatzen da. Orduan, Independentzia Adierazpena inprimatzeko erabiliko litzateke.

Industria Iraultza

1760: Industri iraultza hasi eta eszenaratzen du diseinu grafikoaren produkzioan aurrera egiteko.

1796: Aloys Senefelder autoreak litografia garatzen du. Hau izan zen lehen inprimatze "planografikoa" metodo erabilia, gainazal laua erabiltzen zuen eta konpentsazio modernoaren eszenatokia ezarri zuen.

1800: Lord Stanhope-k burdinazko pieza guztien lehen inprimatzeko prentsa asmatzen du. Aurreko prentsaren eskuzko lanaren hamargarrena behar zuen eta paperezko tamaina posiblea bikoiztu zuen.

1816: Lehen sans-serif letra-tipoak liburu baten lerro bakarreko sarrera sotila egiten du.

Diseinua bere kabuz jartzen da

1861: Williams Morrisek, diseinuaren historiako eragin handia izan zuenak, bere artea apaintzeko konpainia sortu zuen. British Arts and Crafts Movementeko jokalari garrantzitsu bat izan zen.

1869: NW Ayer & Son sortu zen. Lehen publizitate agentzia kontuan hartuta, kontratu irekia eta artelanak diseinu aitzindaria izan ziren.

1880: Halftone pantailaren garapena lehenengo argazkia inprimatzea ahalbidetzen du tonu osoarekin.

1890: El Art Nouveau mugimendua hasten da eta betiko diseinua aldatzen du. Merkataritza-diseinu mota guztietan sartu zen eta arte mota guztiak erabili zituen. Estilo 1920an jarraitu zuen.

Diseinu estiloko diseinu berriak sortzen dira

1900: Diseinuaren estilo futurista sortzen da. Kubismoaren eta teknologiaren eragina, ezaugarri tradizionalak erori eta lerro zuzen eta garbi eta zorrotzetan oinarritzen zen. 1930eko hamarkadan ezaguna izan zen.

1910: Early Modern izeneko estilo bat garatu zen. Argazkiak erabiltzen ditu, ilustrazioak baino ez eta diseinu geometriko minimalista eta zentzumena. 1935. urtera arte estiloa ezaguna zen.

1910: Heroi errealismoa gerrak eragina du eta 1940ko hamarkadan zehar jarraitzen du. Estilo hau jende askoren errepresentazio errealetan oinarritzen zen eta mezu indartsua izan zen: uste Rosie Riveter.

1919: Bauhaus 1919. urtean inauguratu zen. Alemaniako diseinu eskola azkar bilakatu zen diseinu modernoko indarra, Art Deco enplegatzen baitzuen eta Suitzako estilo bihurtu zen.

1920: Art Deco diseinu grafikoa, bere geometria ausarta eta kontraste handia sortzen du arte ederrekin batera. Beste estilo batzuen sakonera falta zaio eta Roaring Twenties eta 40ko hamarkadan zehar erabiltzen da.

Estiloak oso hurbil jarraitu Pop Kultura

1932: The Times New Roman motak Stanley Morrison-ek sortu zuen. London Times- ek agindu zuen.

1940 : espazio negatiboa eta diseinu garbiak diseinuaren Suitzako estiloa formulatu zituen. Sans serif letra-tipoak eta diseinu asimetrikoak sarritan gustatzen zaizkit. Ospe luzea izan zen eta 1980ko hamarkadara arte ikusi zen.

1945: Art Decoaren geometriari jarraitzen dio Modernizazio Modernoa. Estilo hau informala da eta ohiko diseinuak jaisten dira. Komuna izan zen 1960ko hamarkadan zehar.

1947: Paul Rand-en diseinu grafiko legendarioak bere lehen liburua argitaratzen du, " Diseinuan pentsamenduak " . Bere lanak diseinugile modernoengan eragingo luke haren ondoren.

1950: Kitsch iritsiko da eta eguneko zinemagintzaren sarritan zinemagile gehienetan nabarmentzen da. Kontraste handia eta kolore biziak, fantasiazko irudiak eta pertsona nabarmenki agertu ziren estilo honetan.

1957: Helvetica Max Miedinger-ek garatu du. Berehala bihurtu zen tipografia ezaguna eta estandarra.

1959: " Komunikazioen " lehen alea askatzen da. Diseinuaren aldizkari hau industria-estandar bihurtu zen azkar eta diseinatzaile modernoen lanik onena da.

1968: hallucinations inspiratuta, psikodelia estiloa sortzen eta kontrako kulturari jotzen. Swirls, iturri ilunak letra bihurtzen dira, eta kolore biziak kolore biziak diseinatu zituen.

1970: Koloreen inguruan marraztu ziren ilustrazioak popular bihurtu ziren postmodernoaren mugimenduan. Gainazaleko elementuek eta sentimendu aberatsek ohikoa izaten zuten 80ko hamarkadan zehar.

Iraultza digitala

1990: Adobe Photoshop lehen bertsioa askatzen da, diseinatzaile grafikoek modu iraultzailean egiten dute lan.

2000: Grunge diseinua punk rock eszena batera sortu zen, diseinu gehiago erabilitako ehundura sentsazio zikin bat erretratatzeko. Estilo hau ezaguna izan zen 2010eko hamarkadan zehar.

2010: Flat estiloa bezala ezaguna sentitzen minimalista du lerro zorrotzak eta harrigarriak twists, espazio negatiboa gehiegizko erabilera bezala jokatzen du.

2016: Suitzako Suitzako joera minimalista jarraitzen du, distortsio eta diseinu dekonstruktiboa ausazko itxura duten moduetan.

2017: Cinemagraphs azaleratzen dira - mugimendu txiki bat egiten duten argazkiak - ikusleen arreta pantailako marketina gehiegikerian.

Iturria:

Philip B. Meggs, Alston W. Purvis. " Meggs" Diseinu grafikoaren historia . "Laugarren edizioa. John Wiley eta Sons, Inc. 2006.