Zein 2D trebetasunak dira 3D Artistentzako onuragarrienak?
Galdera bat da CG-ko profesionalentzako foroetan denbora guztian laburtzea. Nola jakin behar dut 3Dko karrera arrakastatsua ateratzeko?
Buck behera eta saiatu erantzun hori baino lehen, utzi hau esateko:
Orokorrean ondoriozta daiteke arte tradizionalak edo pintura digitalak oinarri ongi garatuak direla 3D artistaren arrakasta arrakasta lortzeko .
Arrazoi ugari daude kasu honetan. Marrazki gaitasunak gero eta moldagarriagoak dira. Malgutasuna eta askatasuna ematen dute irudi baten hasierako diseinuaren faseetan, 2D eta 3D elementu nahasketak nahasteko gaitasuna ematen dizute. Zure irudia posprodukzioan pentsatzea ahalbidetzen dizu zure errendatze motorretik jaso duzun emaitza hobetzeko. Beraz, bai, 2D trebetasun tradizionalak 3D artistarentzako lagungarriak dira.
Benetako galdera ez da laguntzen. Galdera da ala ez, merezi du ikasteko denbora zabala inbertitzea.
Gazte (goi-eskola edo goi-mailako adina) bada, behin betiko esan dut. Oso denbora asko behar duzu trebakuntza-multzo zabal bat sortzeko, bai marrazki / margotzen eta 3D modelaketa , testurak eta errendatzea . Horrelako kasuetan 2D zorroan denbora pixka bat igarotzeko irabazten duzun guztia galduko duzu.
Baina zer egin behar zenuke 3D pixka bat beranduago bizitzan maitemindu eta inoiz marraztu edo margotzen ikasiz gero?
Beharbada 3D unibertsitatean softwarearekin nahasiz hasi zara? Edo, agian, geroago aurkitu duzu eta karrera-aldaketaren bat lortu nahi duzun zerbait dela erabaki duzu. Arrazoia edozein dela ere, galdetu zeure buruari honako galdera hau:
Ba al dago hobeto bueltaka eta ahalik eta azkarren 3D ikasi nahi baduzu edo urrats bat atzera egin eta 2D fundazio sendo bat garatu nahi baduzu?
Mundu perfektua, guztiak egin genituen. Fantasiazko litzateke bi urte iraun ahal izatea konposizioa, perspektiba, marrazkigintza eta pintura ikasteko, eta gero lau urteko ikasketetan matrikulatu 3D ikastera. Baina jende gehienentzat, hau ez da praktikoa.
Beraz, zer egin behar den denbora prima batean?
Zein 2D Trebetasunek behar duzu Focus On?
Azken finean, seguru asko, 2D artearen alderdiak aukeratzeko eta aukeratu ahal izateko denbora behar duzu. Hona hemen 2D artearen alderdi batzuk sentitzen ditugun onuragarrienak izango direnak 3Dko informatika-grafikoetan karrera bat abiarazteko interesa duen norbait:
Sketching eta Thumbnail Iteration: Ez dago ezer oso baliorik baina ideia asko lortzeko paperean oso azkar dago, eta horien gainean ibiltzeko gaitasuna milioi bat dolarraren talentua da. Txikitatik hamar edo hamabost minutuko zirriborroak txandaka ditzakezu ordu batzuetan zehar, eta abantailatsua da. Lagun eta senideei edo CG foroei buruz hausnartu ahal izango dituzu zein diren jakiteko eta zein diren ez jakiteko, eta zure azken diseinua sortzeko ideia batzuk konbinatzeko askatasuna izango duzu.
Perspektiba: alde batetik, ziurrenik hau oso erosoa da. Zein puntutan zure denbora preziatuaren ikaskuntza ikuspegia zure 3D softwareak perspektiba automatikoki ematen duenean?
Konposatzeko. Ezarri luzapena. Matte Pintura: Hauek dira CG alderdiak, 2D eta 3D elementuen konbinazioan oinarritzen direnak, eta arrakasta izateko azken irudia perspektiba jarraipen zehatza izan behar dute. Denbora behar ez baduzu 3D eszena oso bat modelatzeko denbora izango duzu eta une hartan pozik egongo zara jakitea 2D osagaiak nola kokatuko diren ikuspuntu zehatz batean.
Konposizioa: ingurune ona edo karaktere baten diseinua bere kabuz egon daiteke, baina goi mailako osaketak maiztasun handien irudiak bereizten ditu. Konposizio begi bat organikoki denboran zehar garatuko den zerbait da, baina merezi du liburu bat edo bi jasotzea. Ipuin-hegazkineko liburuentzako begirale izateaz gain, bi konposizio eta sketch solteetarako baliabide izugarria izan daiteke.
Zure ordua ez galtzeko moduko gauzak:
Irudi ikusgarria : Paraphrased gabe, ikusmena ikusten duzuna hain zuzen. Marrazkiaren marrazkia hobeagoa da atelier ezarpen gehienetan, eta baliozko ikasketa-modua da, marrazki eta pintura irudikariak artistaren helburu nagusia dira.
Dena den, marrazki trebetasunak bateratzen saiatzen den norbait 3D artistaren moduan hobetzeko saiatzen denarentzat, balioa nahiko txikia da. Bere izaeraren arabera, ikusizko ikuspegia eredu zuzenen eta erreferentzia argia erabat fidagarria da.
CG artista gisa, denbora askoan mundu errealean ez dauden gauzak sortuko dituzu: izaki bakarrak, fantasiazko inguruak, munstroak, pertsonaiak, etab. Erreferentziazko argazkien kopiak egiten ikastea lagungarri izan daiteke. zure demo-kutxaren irudiak bilatzen dituzunean, baina ez dizute erakutsiko zeure diseinuekin.
Erreferentzia bera oso garrantzitsua da, baina zure kontzeptuak distilatzeko moduari buruz ikastea oso erabilgarria da kopiatzea zuzenean baino.
Produkzio-maila digitaleko pintura / 2D prestakuntza teknikak ikastea: zure helburu nagusia 3Da lantzen bada, probabilitate nahiko ona ez da inoiz zirriborroa edo koadro txikia bateratuko ekoizpen-maila artelan baten barruan. Urteak daramatza argia eta itzala margotzeko, errendatzeko inprimakia eta gainazalaren xehetasuna maila profesionalean ikasteko.
Ez espero Dave Rapoza bezalako margotu ikasi, eta jarraitu zure 3D karrera. Urteak eta urteak behar dira maila horretara iristeko, eta jende askok ez du inoiz maila horretara iristen. Kontzeptu-artea profesionalki egiten hasi nahi ez baduzu, hobe duzu zure helburu pertsonalak benetan lagunduko dizuten gauzen inguruan. Inoiz ez duzu zure burua fokatzea galtzeko arriskuan jarri nahi.
Zer Anatomia buruz?
Hau erantzuteko zaila da, ezin dutelako kontzientzia on bat gomendatzen giza anatomia nola marrazten ikasten dutelako. Pertsonaiaren artista izateko asmoa baduzu, nolabait ikusi beharko duzu anatomia, eta hori modu baliozkoa da.
Baina hori esanda, zaborra, mudbox edo sculptpt gabe zuzenean zuzenean anatomia ikastea komeniko litzateke?
Muscle memoria artea oso garrantzitsua da, eta, zalantzarik gabe, paperean marrazten eta digitalizatzen zizelkatzen den bitartean, ez litzateke inoiz esango berdin-berdinak direla. Zergatik gastatu ehunka ordu marrazteko marrazki bizidunen artea zure eskultura trebetasunak astinduz gero?
Berriz ere, ez dut zinemagintzaren ikasketen aurka zorrozki argudiatu nahi, baina ZBrush-en zirriborroak paperaren zirriborroa baino askoz ere motelagoa ez duen puntura iritsi da eta uste dut zerbait kontuan hartu behar dela. Loomis, Bammes edo Bridgman bezalako maisu zaharrak oraindik ere ikas ditzakezu, baina zergatik ez 3D?